中國的古代玉雕技法一貫奉行“重韻重意不重形”之說，常會利用夸張乃至變形的手法來強(qiáng)調(diào)作品的神韻，以突出作品的個體特征，使其更富藝術(shù)感染力。

　　這種雕刻手法所雕琢出的作品，通常簡練、明快，如繪畫中的白描手法一樣醒目、爽利，令人回味無窮。

　　然而這里所說的不重形，可并不是說就徹底忽略了玉雕的寫實(shí)性，事實(shí)上，在當(dāng)今的玉石雕刻中，寫實(shí)仍然占據(jù)著最為重要的地位。也許我們可以用一句“形散意不散”來概括現(xiàn)當(dāng)代玉雕作品。

　　無論古今，玉雕創(chuàng)作中都少不了“隨形就勢”四字，尤其是在玉材珍貴又日益稀少的今日。而好的隨形雕作品對于韻、意二字的拿捏更是恰到好處。

▼ 碧玉巧雕掛件-荷韻

作品隨形雕琢，妙用俏色。墨葉襯碧荷，一枝亭亭，花房低垂，似被雨打風(fēng)吹。整器線條干凈又不失蒼勁自然，荷花雖花枝垂落，仍見勃勃生機(jī)。

　　到了現(xiàn)代，中國玉石雕刻在博采眾家之后，又得以更進(jìn)一步，在重韻重意之外，一面強(qiáng)化細(xì)節(jié)刻畫，一面又力求簡約，能省則省，使得作品既有形之美，又不乏韻意雅趣。

▼ （翠青）白玉牌-觀音

作品造型厚重飽滿，正面觀音跌趺，身下水紋澹澹，觀音目視凈瓶，瓶內(nèi)青煙裊裊，禪韻幽淡生香。背面清荷含露，一滴漣漪頓生。

　　隨形之外，被當(dāng)代玉雕師看重的另一技法就是留白了。許多藝術(shù)大師都是留白大師，往往能于方寸之地顯天地之寬、江湖之闊，并予人以無盡的想象空間，甚至達(dá)到“此處無物勝有物”的境界。

　　事實(shí)上，玉雕留白之技，古已有之。“雕滿為下”之言，正是古人對于玉雕留白技巧的肯定。

▼ 糖白玉牌-秋江獨(dú)釣

夕陽西下，斜暉脈脈，漁翁獨(dú)釣江上，身后老樹茅舍，秋意盎然，遠(yuǎn)處群山盡染，綿延不絕。留白處水天一色，意境自顯。整器色澤鮮妍又不失清麗，別具一種古典之美。

　　總而言之，一件好的玉雕作品必須要做到寫實(shí)與夸張的適度結(jié)合，在強(qiáng)調(diào)主體動態(tài)的同時，追求繁簡得當(dāng)?shù)囊曈X美感。只有以形為基，以意為魂，以韻為審美的作品，才真正值得收藏。

（本文由 中國和田玉網(wǎng) www.23usxx.com 編輯整理提供，如需轉(zhuǎn)載，請保留鏈接。）

上一篇：碧玉的“美人痣”

下一篇：逆勢走紅的和田玉小件